Картина тропинина кружевница, Сочинение по картине Тропинина Кружевница 4 класс (описание)
Тип холста Синтетический. Вокруг нее светлый ореол. Elden Ring.
Иными словами, зритель видит не просто работящую крестьянку, а момент из ее жизни. При взгляде на картину возникает ощущение, что художник запечатлел ее прямо в разгар трудовой деятельности.
Он словно позвал ее, и она с удивлением на него посмотрела. У наблюдателя может даже возникнуть чувство, что кружевница смотрит прямо ему в глаза.
Центральная фигура картины — девушка, плетущая кружево. Она очень молода, красива и явно скромна, очень ответственно относится к своей работе. Как известно, плести кружева тяжело, но девушка справляется со своей задачей с легкостью.
Она выглядит счастливой и довольной, улыбается художнику. Очевидно, ей нравится плести кружева, хотя это и тяжело. На картине также изображен станок, развернутый к девушке. К сожалению, саму работу кружевницы зрителям не показывают, что оставляет небольшое чувство разочарования. Посмотреть на ленту мы можем только в нижней части картины. И даже такой небольшой фрагмент впечатляет. Зритель также имеет возможность увидеть инструменты, которыми пользуется кружевница для выполнения своей работы.
Возникает ощущение, что она — настоящий профессионал своего дела.
Взгляд кружевницы загадочный, но добрый и немного хитрый. Благодаря этому у зрителя возникает к ней расположение. Сама картина оставляет положительные эмоции. Не зря ее называют настоящим шедевром — хочется смотреть на нее часами, ища все новые и новые детали. В любом сочинении по картине Тропинина «Кружевница» для 4 класса должны быть описаны эмоции автора от взгляда на это произведение.
За основу можно взять следующий вариант. Портрет «Кружевница» знакомит нас с молодой и добродушной рукодельницей, одетой в простую крестьянскую одежду.
Девушка все удобно расположила для комфортной работы. Полный тепла взгляд направлен на художника или наблюдателя. Кружевница собрала волосы в аккуратную прическу, чтобы было удобнее заниматься делом.
Глаза у нее очень добрые и лучатся светом. В руках она держит коклюшки. Не секрет, что плести кружева сложно, это искусство доступно не каждому. Но эта девушка явно мастер своего дела. Наверняка изделия, которые она создает, потом покупают барыни или богатые помещики. Но девушка не страдает от гордыни, она просто выполняет свою работу.
Перед девушкой находится приспособление, с помощью которого она создает кружева. Стоит отметить, что художник не использовал никаких лишних деталей, чтобы зрители могли сосредоточиться именно на героине портрета.
Тропинин явно хотел обратить внимание на то, что девушка занимается кропотливым трудом, вызвать к ней уважение и восхищение. Каждый человек должен гордиться своим призванием, каким бы оно ни было. Глядя на картину, я ощущаю уважение к этой девушке.
Она очень трудолюбивая и добрая. К своему делу подходит ответственно. Именно она на выставке в Академии художеств была особенно тепло встречена публикой и сразу же стала широко известной. Сделавшись свободным человеком, Тропинин мог поселиться в Санкт-Петербург е, но столичная карьера не соблазняла его. С переселением в Москву начинается новый период творчества Тропинина, и самую поэтическую группу картин здесь составляют изображения молодых женщин за рукоделием «Золотошвейка» , «За прошивками» и др.
Кто были все эти «Белошвейки», «Кружевницы», «Золотошвейки»? Наверное, не дворянские барышни, от скуки занявшиеся рукоделием. Были ли они дворовыми девушками или московскими рукодельницами?
Не исключено, что на своих полотнах Тропинин изобразил крепостных рукодельниц, работающих в помещичьих мастерских. Такова и «Кружевница», которая стала новым явлением в живописном искусстве того времени. Миловидное лицо «Кружевницы» приветливо обращено к зрителю, как будто она только на минутку остановилась, подкалывая узор маленькой ручкой.
Все упруго в этой девушке: и лицо, и голова, и руки. Упруго и движение этих маленьких рук, особенно левой, ни на что не опирающейся, но остановившейся в воздухе с полной определенностью. К этому времени у Тропинина уже исчезает робость и неуверенность рисунка, теперь для него возможны лишь сознательные отклонения от натуры, а не ученические ошибки. Любовно передает он предметы мастерства своей героини - коклюшки и кусок полотна с начатым кружевом.
Выбирая светлые тона для своей «Кружевницы», художник постоянно вводит в них серое. Так, в рукавах ее платья голубые и зеленые оттенки переливаются на фоне серого, сиреневый шелк косынки оживает рядом с этим нейтральным фоном, и мягко ласкает взгляд зрителя эта переливчатая гамма сиренево-серых тонов косынки и серого платья.
Тропининскую «Кружевницу», как и других его рукодельниц, часто называли родными сестрами «бедной Лизы» - героини повести Н. Подобно Лизе, живущей в хижине, но мало похожей на крестьянку, идеализирована и «Кружевница» В. Но «подобная склонность к перевоплощениям барышень в крестьянки или открытие в крестьянках благородной натуры , - как отмечает Е.
Петинова, - это только одна из характерных примет того времени, запечатленная В. Изображенная за работой, «Кружевница» кокетливо улыбается, эту «идеализацию» отмечали многие искусствоведы. Коваленская в своем исследовании пишет, что «руки «Кружевницы» подняты с грацией, пожалуй, несколько нарочитой».
Грациозный поворот ее фигуры, неторопливый жест нежных рук невольно наводят на мысль, что ее труд - приятная игра. Но если это и игра, то В. Тропинин заставляет зрителя поверить в естественность этой игры, в простоту и скромность своей «Кружевницы». Тропинина — характерный пример созданного художником жанрового портрета.
В основе изображения лежит не конкретный персонаж, но некий идеализированны й человеческий тип. Миловидная молодая девушка лукаво, как на картинах эпохи рококо, смотрит на зрителя.
Ее движения и фигура полны грации, понимаемой современниками как особая "приятность", как то, что "покоряет сердце", но "невозможно понять умом". Этот образ юной очаровательной простолюдинки, во многом связанный с традициями сентиментализма , воплощает поэзию простоты и уютного домашнего быта.
Василий Андреевич Тропинин кружевницу изобразил юной красавицей, воодушевлённой и ничуть не тяготящейся своим нелёгким трудом. Простые женщины, близкие и понятные художнику, стали его излюбленными образами в живописи — как образец трудолюбия народа и его смиренного отношения к собственной доле.
Трудная жизнь, отражённая на пасмурных лицах, не должна становиться предметом живописи — считал художник. Ведь никто не любит встречаться и общаться с сердитыми людьми, их хочется избегать. Человек должен быть запечатлён в «счастливую эпоху жизни». Поэтому тропининская большеглазая рукодельница спокойна, свежа и молода, она легко и с удовольствием создаёт красоту, тонкие кружева.
Ни тени беспокойства, усталости, напряжения. Конечно, художник видел и другую сторону «медали», знал цену получению этой невесомой красоты — полуслепых и горбатых женщин со впалой грудью и скрюченными пальцами.
.jpg)
Первопричиной бед и необратимых последствий был многочасовой напряжённый труд в застывших позах в полутёмных помещениях. В своих тетрадях художник делал наброски и этих женщин.
Но написать картину такого содержания ему и в голову не приходило — в начале XIX века до правды жизни русское искусство ещё не доросло. Плетение кружев на коклюшках известно с XVI века. Родиной его стала Генуя, откуда оно распространилось сначала по Италии, затем по всей Европе.
Славянские народы плести кружева на коклюшках начали позже первая кружевная фабрика на Вологодчине появилась только в начале XIX века.
Кружева по другим технологиям крючком, спицами, макраме, фриволите, мережка, чипке, вышивка по тюлю начали плести гораздо раньше — так уже в XII веке славился своими изделиями Торжок в Тверской губернии. Лучшими кружевницами их называли — плетеи в старину считались послушницы в монастырях. Рукодельницы плели, вышивали не просто ажурные узоры. Они вкладывали в них определённые смыслы, соблюдая приметы и стараясь привлечь удачу, обеспечить защиту.
Рукотворные предметы, сделанные с любовью и молитвой, наделяли силой оберегов, верили в них, что сохранилось в народе и поныне. Классические изделия из кружева сегодня — явление редкое. Но народные промыслы живы и сохраняются, благодаря стараниям неравнодушных людей, патриотов своей родины, любящих жизнь и историю.
Картина Тропинина «Кружевница» воодушевляет их, являясь символом того, что нити судеб у каждого в собственных руках, и ему решать — беречь исконно-народное или забыть, сплести кружево лёгким и воздушным или грубым и колючим. Сохранить моё имя, email и адрес сайта в этом браузере для последующих моих комментариев.
