История создания поэмы 12
Всё это перемежается диалогами и отрывочными фразами, уличными выстрелами и завыванием ветра. Прочтите высказывания современных литературоведов о проблеме интерпретации образа Христа в поэме «Двенадцать». В январе года, через два месяца после Октябрьской революции, Александр Блок лихорадочно, всего за несколько дней создал « Двенадцать » — очень необычную для себя поэму. Лексически поэма «Двенадцать» очень богата. Поэт Александр Блок не стал исключением.
Александр Блок, который стремился вслушиваться в гул времени, музыку, осознал, что современная музыка, меняющая мир, именно такая. Он понял, что искусство требует от него записать ее. Владимир Маяковский в своей статье «Как делать стихи? При этом поэт-футурист приводит в пример поэму «Двенадцать» Блока. Если преподаватель обнаружит плагиат в работе, не избежать крупных проблем вплоть до отчисления. Если нет возможности написать самому, закажите тут.
Статья «Как делать стихи? Несмотря на то, что поэма «Двенадцать» на первый взгляд совсем не похожа на остальное творчество А. Блока, многие исследователи отмечали неразрывную связь революционной поэмы с другими произведениями поэта. Образы, которые появляются в произведении, например, Катьки и Христа, невозможно понять без знания ранних текстов символиста, причем вплоть до «Стихов о Прекрасной Даме». В поэме «Двенадцать» есть по меньшей мере одна глава, которая по своему ритму и звучанию напоминает типичного, привычного всем Блока.
Это «Не слышно шуму городского…». Близость главы к жанру романса кажется пародией на фоне типичного Блока. Но можно сделать предположение, что Блок пародирует себя прежнего, свою поэтику, романтическую поэтику в принципе. Ведь если копнуть глубже, можно увидеть, что эта глава является аллюзией на стихотворение Федора Глинки «Песнь узника». Это вариант Федора Глинки. Это вариант Александра Блока. В произведении Федора Глинки узник вымаливает милость царя.
Комментатор поэмы «Двенадцать» и переводчица американского происхождения Мария Карлсон делает предположение, что произведение Глинки года связано напрямую с восстанием декабристов. В варианте Блок восстание успешно реализовано, поэтому никакое обращение к царю-батюшке за милостью не нужно.
Поэма «Двенадцать» — неожиданное следствие всего творчества Александра Блока. Следствие символизма, поисков Вечной Женственности, поклонения Музыке как явлению, постепенно проявляющемуся историзму.
Данное следствие требовало от Блока отказаться от прежней музыкальности, отречься от прошлой техники обращения к опыту мировой литературы, кроме самых важных, базовых контекстов. В поэме «Двенадцать» музыкальность исчезла, но музыка осталась, как и остался слух, который ее воспринимает. После «Двенадцати» было написано большое стихотворение «Скифы».
Его можно считать последним огромным усилием Александра Блока. После «Скифов» были написаны «На поле Куликовом», «Зинаиде Гиппиус», «Пушкинскому Дому», в которых видно возвращение к прежней просодии, темпераменту. Владимир Маяковский в некрологе, который посвящен Блоку, выразил мнение общее для многих современников поэта: в «Двенадцати» «Блок надорвался». Данное произведение является по форме небольшой поэмой с двенадцатью главами.
В поэме повествуется об отряде из двенадцати красногвардейцев, патрулирующих улицы погруженного в хаос Петрограда. Двенадцать пытаются следовать четкому революционному шагу, однако четкость шествия все время нарушается — встречаются напуганные жители города, происходит любовная драма, которая заканчивается кроваво, а также из-за стихии вьюги. В ней Двенадцать встречают поразительного и неожиданного Тринадцатого.
Произведение было написано в январе года. Поэма является откликом сразу на две революции. Блоком был испытан всплеск вдохновения, он закончил черновик за несколько дней, но позже еще пару недель вносил свои коррективы.
На первый взгляд произведение сильно отличается от прежних работ Александра Блока: в ней фрагментарный сюжет, используются фольклорные мотивы, поэтические размеры, которые по традиции не ассоциируются с высокой поэзией, а также вульгаризмы и просторечия. Но в процессе внимательного чтения становится ясна связь поэмы с остальным творчеством символиста, а также невероятная продуманность просодического и композиционного устройства произведения, которое написано стихийно по авторскому мифу.
Главное влияние, конечно же, оказала Октябрьская революция. Она вдохновила Блока начать писать после продолжительного творческого затишья, побудила переосмыслить прежнее творчество. В поэме выделяется близкий к народному стих, на который повлиял городской и традиционный фольклор. В поэме цитируется, а также пародируется большое количество культурных контекстов России времен революции — от партийных лозунгов до новейшего жаргона, который выплеснулся на улицу.
На один из самых сложных образов поэмы — Христа, который появляется в самом конце — повлияло множество факторов:. Произведение было опубликовано 3 марта года в левоэсеровской газете под названием «Знамя труда». Место публикации было необычным для революционного произведения, и, доживи поэт до х годов 20 века, ему бы обязательно припомнили бы это. Однако после смерти символиста поэма стала центром советского поэтического канона, место первой публикации забыто.
Первое издание с иллюстрациями Юрия Анненкова вышло в издательстве «Алконост» через два месяца с тиражом копий. При жизни поэта поэма «Двенадцать» была издана больше 22 раз на русском языке, а также 15 на других языках были переводы на английский, французский, польский, немецкий, болгарский, итальянский и украинский языки.
Не приняли ее литературные деятели, которые отказывали признавать советскую власть. Неприятные отзывы были написаны Иваном Буниным. Зинаида Гиппиус разорвала все отношения с Блоком после прочтения поэмы.
Николай Гумилев, поэт, позже заявил, что в своем произведении Блок повторно распял Христа, а также расстрелял царя еще раз. Хотя поэма появилась в печати до того, как Николая II расстреляли.
Негативно также отзывались и критики, которые не приняли приход к власти Советов. Однако двойственность произведения вызывала вопросы даже у сторонников красной власти. Например, у Владимира Маяковского, «голоса революции»; у вождей коммунизма — даже у Владимира Ильича Ленина; у многих просоветских критиков, простых читателей.
Учитель Адриан Топоров, который несколько раз читал поэму крестьянам-коммунарам, говорил, что она остается для них очень трудной для восприятия. Высоко оценил ее и Сергей Есенин. Поэма «Двенадцать» стала одним из самых обсуждаемых произведений Блока.
Только в году было опубликовано больше десятка критических статей на нее. После поэмы Блок написал только пару стихотворений.
Самые известные из последних его работ — стихотворения «Пушкинскому Дому» и «Скифы», которые перекликаются с творчеством Пушкина. В году было написано эссе «Катилина», которое считают дополнением к поэме. В ней исследуется психология трансформации смутьяна и преступника в мятежника и бунтаря. Блок разочаровался в советском правительстве, загрузил себя работой, которая подорвала его здоровье.
Не получив разрешения на выезд за границу с целью лечения недугов, 7 августа года Блок скончался от восполнения внутренних оболочек сердца. Перед своей смертью он пожелал уничтожить все варианты поэмы. Весной года в письме Корнею Чуковскому: «Россия съела меня, как чушка своего поросенка». Смерть Блока, которая совпала со смертью Гумилева, стала роковым этапом в восприятии современников, потому что ознаменовала окончание эпохи Серебряного века.
Александр Блок был известным представителем символизма, поэтому поэма «Двенадцать» также написана в рамках данного модернистского течения. На это указывает и обилие символов-образов, которые присутствуют в поэме. Поэма «Двенадцать» для неискушенного читателя может показаться лишь набором стихотворений, которые выдержаны в разных ритмах. Так о поэме говорил Иван Бунин: «Двенадцать — набор стишков, частушек, то будто бы трагических, то плясовых».
Возникает замысел пьесы о Христе, который выливается в поэму о революции. На момент выхода поэмы в свет А. Блок зарекомендовал себя как сторонник советской власти и призывал собратьев по литературе идти навстречу большевикам. Многие знакомые и даже друзья отвернулись от него. Они не разделяли восторгов поэта по поводу очистительной революционной стихии. Для них революция стала кровавой трагедией, гибелью привычного мира. В самых резких выражениях отозвались о поэме, например, Иван Бунин и Николай Гумилёв.
Анна Ахматова и Фёдор Сологуб отказались от участия в литературном вечере, где жена А. Блока выступала с чтением поэмы. Подливала масла в огонь и брошюра А.
Блока «Интеллигенция и Революция», опубликованная чуть раньше. В ней автор призывал интеллигенцию слушать «музыку революции». Многие сторонники большевистской власти также отнеслись с настороженностью к поэме. Новую власть смущал и неоднозначный финал, и изображение красноармейцев разбойниками. Были те, кто посчитал «Двенадцать» откровенной пародией. Интересно, что эта поэма — одно из немногих произведений А. Блока, нашедших широкий отклик у простого народа.
Текст сразу же ушёл в народ, был разобран на цитаты, и вскоре Блок мог прочесть на агитационных плакатах Петрограда собственные строки: «Мы на горе всем буржуям мировой пожар раздуем! Плакат «Мы на горе всем буржуям мировой пожар раздуем!.. Петроград: Издательство Петроградского Совдепа, [] Петроград: 1-я Государственная литография, бывш. В своих воспоминаниях Корнелий Зелинский, советский литературный критик, описал подобный случай. Осенью года он встретил Блока у магазина.
Тот стоял и смотрел на плакат, где красовались строки из поэмы и подпись «Александр Блок». Замечание поэта по этому поводу: «В поэме эти слова произносят или думают красногвардейцы. Эти призывы не прямо же от моего имени написаны» — Зелинский характеризует как сделанное со смущением.
Несмотря на полемику, даже идейно-литературные противники Блока признавали художественное мастерство и талант, с которыми написана поэма. Так, по воспоминаниям Лили Брик, В. Маяковский постоянно перечитывал поэму, а впоследствии, в году, предлагал в Народном комиссариате просвещения министерство просвещения поставить её на сцене к годовщине Октябрьской революции.
Иван Бунин в «Окаянных днях» со свойственной ему язвительностью называет поэму «набором стишков, частушек». Употребляя слово «набор», он характеризует её жанровую неоднородность. Можно рассматривать поэму как собрание отдельных стихотворных произведений, различных по жанру, языку и ритму. Здесь обнаруживается и солдатская песня, и частушка, и городской романс. Всё это перемежается диалогами и отрывочными фразами, уличными выстрелами и завыванием ветра.
Блок подчёркнуто выбирает фольклорные жанры, окрашенные разговорной стилистикой. Так он погружает читателя в стихию народной речи. Поэт смело использует непривычные для блоковской лирики предшествующих периодов просторечия, язык плаката и лозунгов.
Блок слышит «музыку революции», воспринимает все её голоса и транслирует читателю и слушателю. Используя термин М. Бахтина, поэму можно назвать полифонической. Городской шум, неумолкающий говор и вой ветра создают ощущение хаоса, стихийности. В то же время «Двенадцать» обладает стройной композицией, единой сюжетной линией, сквозными образами-символами. В экспозиции первая глава поэт рисует картину вьюжного вечера.
Разгул природной стихии становится фоном для социальной и личной катастрофы. Точными и ёмкими характеристиками автор обрисовывает всех участников событий. Главными героями являются красноармейцы. На первый взгляд, двенадцать предстают обезличенной группой. Из второй главы мы узнаем об идее, объединяющей их:.
Однако среди них выделяется один — Петруха. Его волнует, отвлекает от общей высшей цели личное — любовная драма. Это завязка поэмы. На своём пути патруль неожиданно встречает бывшего товарища Ваську. А с ним и Катька , Петькину «зазнобушку».
Дальнейшие события развиваются стремительно. Кульминационный момент — убийство Катьки. Расправа над бывшей возлюбленной не приносит герою облегчения, ещё сильнее раздражает его нервы.
Конфликт личного и общего вновь заявляет о себе. Под напором товарищей Петька пытается подавить в себе чувство жалости к убитой им Катьке и зарождающееся в нём раскаяние. Следует развязка. Личное в Петьке вновь сливается с общим хором революции. Двенадцать снова продолжают свой ночной патруль под завывания вьюги. Своеобразным эпилогом можно считать последнюю главу, в которой появляется образ Христа. Этот образ удивляет читателя и рождает вопросы. В поэме одновременно развивается несколько конфликтов:.
Поэма «Двенадцать» контрастирует со всем, что написано А. Блоком в предыдущие периоды творчества, но и в революционной поэме он остаётся символистом. Сквозные образы-символы, соединяющие воедино разнородный текст:.
В это время он находился в Петрограде, который был пропитан революционными настроениями недавних событий. Постоянный страх чего-то неизведанного только играл на руку Блоку, и итоговый вариант поэмы, опубликованный в марте года, родился через месяц после начала работы над ней.
Этот шум слышал Гоголь», — такая фраза появляется в записной книжке Блока в начале работы над «Двенадцать». Исследователи творчества считают, что это произошло из-за изменения взгляда на поэму со стороны большевиков, с которыми после революции сотрудничал Блок.
Хотя в поздних публикациях поэт настаивал на том, что «Двенадцать» никоим образом не причастна к политике. Существует несколько версий, почему поэма называется именно так. Первая и самая очевидная ассоциация — количество библейских апостолов. Недаром в финале поэмы появляется образ Христа «в белом венчике из роз».
Вторая — ровно столько красноармейцев патрулировали ночной Петроград в тот период, столько же их и в поэме. Третья — отсылка к тексту Николая Некрасова «12 разбойников». Эта теория интересна тем, что в этом случае Блок проводит параллель между революцией и разбойным грабежом.
Было неясно, как Блок относится к революции: является ли поэма сатирой на революцию, или же наоборот, автор прославляет революционеров.
Видя непонимание со стороны читателей, Блок написал к поэме обширные комментарии. Так Блок отвечает на обвинения в прислуживании советской власти:. Поэтому те, кто видит в «Двенадцати» политические стихи, или очень слепы к искусству, или сидят по уши в политической грязи, или одержимы большой злобой,— будь они враги или друзья моей поэмы».
Финальная сцена с появлением Иисуса до сих пор вызывает споры со стороны критиков. Формалист Виктор Шкловский в одной из своих статей называет последнюю сцену поэмы «вещью, которая как бы имеет эпиграф сзади, она разгадывается в конце — неожиданно». По его мнению, Блок и сам до конца своих дней относился к финалу поэмы с легким недоумением. Они встречают Катьку с ее новым любовником Ванькой, начинается перестрелка.
Ваньке удалось спастись, но Катька убита случайной пулей Петрухи. Раскаиваясь внутри, он веселеет внешне. Красноармейцы продолжают патрулировать город и встречают Иисуса Христа. Месть Петрухи за предательство возлюбленной становится разрушительной силой: от шальной пули погибает не Ванька, а Катька.
После случившегося герой надевает на себя маску равнодушия: дескать, ему все равно, жива ли его возлюбленная или нет. Такова эпоха: революция требует глобальных перемен и смены ориентиров как в стране в целом, так и для конкретного человека в частности. Герои-красноармейцы лишились своих старых идеалов, а новые еще не успели создать — Россия вновь на перепутье.
Блок осознает ее, эта проблема его очень волнует. Герои убивают Катьку на фоне полуразрушенного Петрограда. Революция требует жертв, которые как были, так и будут. Чтобы добиться своих целей, революционеры идут на крайние меры — на убийство. Их ничто не останавливает ради светлой цели господства мировой революции, а хаос, который они сеют, — побочный эффект от их действий. Блок считал, что все изменения в стране могут приходить только с Божьей помощью.
Из этого можно сделать вывод о благословении автором революции.